不论是作为显示器的一部分，抑或者是作为一种演绎显示器和鼓励游客参与的方式，数字标牌都是现代化博物馆和创造体验之旅的关键元素。

    不论是显示20世纪60年代著名艺术家作品的视频墙还是描述美国总统历史的互动墙画面，博物馆的数字标牌都能呈现出很多形式。

    有时候，媒介本身就是艺术的一部分。据美国数字标牌供应商NEC显示器解决方案的案例研究表明：最近在旧金山de Young博物馆对英国艺术家David Hockney 作品的回顾就使用数字标牌技术，旨在向我们展现艺术家是如何在其整个生涯中演绎新的技术——从宝丽来相机到传真机——所有的媒体之间的转换都阐释了艺术家自己的风格。

    此博物馆展示了很多Hockney的作品，以“David Hockney：一个更大的展览”为主题的展览主要集中于他最近的视频艺术和绘画作品。作为展览的一部分，几个大型的NEC视频墙承担了主要的展览工作，用于展示传统的油画和素描。

    “总之，此数字化的形式深入展示了艺术家在传统艺术上永不停息的奋斗过程，即使是在事业的颠峰时期，仍然努力地追求创新和发展。”《纽约时报》艺术评论家Roberta Smith在评论中写到。

    作为艺术展览的一部分，这些显示器当然需要在可变光照条件下呈现出颜色准确和清晰的图像，而且不能有失误。

    “过去我们使用的其他屏幕在此次展览中已经停止工作了，部署很多的屏幕需要不少的花费，但是使用商业级别的配置是很重要的。”de Young视听经理Rich Rice在案例研究中表示。

    一个视频墙镜头出现了Hockney家附近一个树木繁茂的地区，数码摄像机拍摄了一年中的每一个季节。另一个跨多个屏幕的显示器展示了一个杂技演员在舞台上的巧妙移动，一些数字视频作品是静态的图片显示，其他的则会显示整个创作的过程。   

    此次展览最终成为了博物馆“有史以来最受欢迎的展览之一。”Rice在案例研究中表示。

    他说：“此次展览收到了很好的反馈，即便是那些不经常来艺术博物馆的人们也被大幅的数码图像吸引了。这并不会经常发生。这是一个奇妙的、出色的大型展示。”